ダイアトニックコードを覚え、トライアド、セブンスコードも使いこなせるようになり、そしてオーギュメント…
使えるシーンが少ないために、どうしても難しく捉えられてしまうオーギュメントコード。
今回は、オーギュメントコードの使い方と、有名曲を用いた使用例を見ていきましょう。
この記事の内容
- オーギュメントとは？その特徴と実態！
- サザンオールスターズ、LiSA…オーギュメントの使用例
オーギュメントってどんなコード
オーギュメントコードは、メジャーコードの完全5度の音が半音上がった形で、3つの音がそれぞれ長3度の間隔で重なっている特徴があります。そのため、あるオーギュメントコードとそのコードの第2音、第3音から始まるオーギュメントコードは同じ構成音になります。
クリシェラインを作る際やドミナントコードの代理としてよく使われています。
オーギュメントコードの詳しい使い方は2章で解説いたします。
例えば、Cオーギュメントであれば『ド・ミ・ソ＃』が構成音となります。
メジャーコードの5度が半音上がったコードとも言えます。
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長3度で積み重なる特徴がある
冒頭でもお伝えした通り、オーギュメントコードは各構成音どうしが長3度の音程関係にあります。
要は、3つの音が等間隔であるのです。
上図では、『ドからミ』『ミからソ＃』のみ見ていますが、オクターブ上まで上がって『ソ＃からド』も長3度の関係です。
ですので、いずれの音を主音にしても同じ構成音でオーギュメントコードを作ることができるのです。
オーギュメントコードは実質4つしかない
長3度で等間隔に重なっていくコードの特性上、あるオーギュメントコードから、合わせて3つの同じ構成音のオーギュメントコードが導きだせます。
例えば、先ほど例に出た『Caug＝Eaug=G#aug』です。
もちろん、これらは主音が異なるコードですので、キーやコードの流れに沿って使い分け、演奏をしやすくする必要があります。
ですが、実質的には一つのオーギュメントコードとも言えます。
1オクターブは12音しかないので、『一つのコードパターンで3コード』×『4通り』ですべてのコードをオーギュメントでとらえることができます。
オーギュメントは4パターンしかないといえるのです。
| パターン１ | Caug | Eauug | G#aug |
|---|---|---|---|
| パターン２ | D♭aug | Faug | Aaug |
| パターン３ | Daug | F#aug | A#aug |
| パターン４ | E♭aug | Gaug | Baug |
オーギュメントの使い方と使用例
それでは実際にオーギュメントの使い方を確認していきましょう。
よりイメージしやすくするために、ヒットソングでの使用例を交えて解説いたします。
- クリシェラインを作るために使う
- ドミナントの代理として使う
- ドミナントの代理×裏コードでアレンジして使う
クリシェラインを作るために使う
クリシェとは、あるコードの一部の構成音のみを半音または全音で上行、下行させる手法です。
例えば、『Ｃ→Ｃadd9→Ｃ→Ｃsus4』のコード進行では、構成音の一つが『ド→レ→ミ→ファ』と上行しクリシェラインを形成しています。
オーギュメントは、このクリシェラインを形成するために頻繁に使われます。
例１：みんなのうた/サザンオールスターズ（サビ）
いわずと知れたサザンオールスターズのみんなのうたのサビ冒頭のコード進行を見てみましょう。
Cの完全5度（ソ）の音が、Caugで増5度（ソ#）になり、C6の長6度（ラ）、C7の短7度（ラ＃）と半音づつ上昇していることがわかります。
例2：HADASHI NO STEP/LiSA（サビ）
ドラマ『プロミスシンデレラ』の主題化、LiSAのHADASHI NO STEPです。
サビ9小節目のコード進行を見ていきましょう。
この進行は厳密にいうと、先ほど紹介した『クリシェ』とは異なるものなのですが、ベース音を半音下行させるクリシェっぽいアレンジから、『ベースラインクリシェ』と言われています。
この進行では、Emの構成音『E,B,G』のうち、ベースのE以外が固定されるようにD＃aug（構成音『D＃,G,B』）を選択しています。
ドミナントの代理として使う
ドミナントコードの代理コードとしてオーギュメントが使われることもよくあります。
例えば、キーCにおけるドミナントGの代わりに、Gaugを使うといった具合です。
オーギュメントには、必ず調性外の音が含まれます。
先ほどの例でいえば、Gaugの増5度（D＃）がそれにあたります。
ですので、より不安定な響きがあり、強烈にトニックCへと戻りたい力を感じます。
例：Progress/kokua
「プロフェッショナル 仕事の流儀」のテーマソングとして、誰しも一度は聞いたいことがあるであろう一曲。
ノンダイアトニックコードが多用されていて、大きく不安定な印象を感じますが、それが主人公の心情を反映しているようにも感じられます。
この表現にオーギュメントが欠かせません。
上の画像はAメロ全体のコード進行です。
10小節目にEaugが使われています。
このコードは、11小節目のＡｍにむけたセカンダリードミナントをaugにした形ととらえることができます。
ドミナントの代理×裏コード
ドミナントコードには、通称裏コードと言われる代理コードが存在します。
ドミナントセブンスコードの『長3度』と『短7度』はトライトーンという非常に不協和な音程なのですが、この同じトライトーンを含むドミナントコードを代理としてみることができるのです。
例えば、Ｇ７の代理コードは、D♭7です。（GとD♭もトライトーンの距離感があります。）
ここで、G7をオーギュメントコードにして、裏コードとしてみることもできます。
すると『Gaug7/D♭』という何やら複雑なコードが生まれます。
ジャジーなテンション感の強いコードで、おしゃれなアレンジを加えたい場面にピッタリです。
まとめ
オーギュメントコードは、メジャーコードの完全5度を増5度に変えたコードです。
各音が長3度の音程で重なっている特性があるために、一つのオーギュメントコードからあわせて3つのオーギュメントコードが生まれることがわかりました。
この特性を利用すれば、様々なオーギュメントコードが簡単に利用できそうですね。
今回解説した、オーギュメントコードの使い方は、クリシェを形成するためと、ドミナントの代理とするためのものでした。
いずれも、すぐに楽曲にとり入れることができるので、実際に使用してみてください。
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